デザイン素材の新しい見つけ方と考え方

デザインの素材をどこから持ってくるのかというのは永遠のテーマかもしれません。

著作権が厳しくなる昨今、どのようなところからフリーで素材を集めるかという議題があがります。

基本的には「著作権を訴えられないようなところから素材を探す」ということです。

この基本的な考え方から想像を膨らませてみましょう。

例えば「古本屋で素材を探す」というのは結構いい線だと思います。

古い作品や写真になればなるほど著作権者が訴える可能性は低いでしょう。

また、写真や作品を原型が分からないような少しの加工などを加えて使うという方法も

あります。要するに著作権者本人が分からなければそれはオリジナルなのです。

一からデザインするのはエネルギーの使う作業ですし、これからの時代、一つの作品に

大きなエネルギーを使うというのは大変リスクの大きい選択です。

なぜならインターネットが普及し、あらゆる人がデザインしたものを拡散できる時代に

おいて、一つの作品が注目されるシーンがより少なくなってくるからです。

より多くの作品をだすというのはこれからの新しい戦略の一つでしょう。

既にデザインされた作品をコラージュして一つの作品にするという手法は手軽なうえ、

すでに素晴らしいデザインを使っているので継続して拡散すればそれが一つのアートス

タイルとして認められるでしょう。

デザイン素材の新しい見つけ方と考え方

デザインの素材をどこから持ってくるのかというのは永遠のテーマかもしれません。

著作権が厳しくなる昨今、どのようなところからフリーで素材を集めるかという議題があがります。

基本的には「著作権を訴えられないようなところから素材を探す」ということです。

この基本的な考え方から想像を膨らませてみましょう。

例えば「古本屋で素材を探す」というのは結構いい線だと思います。

古い作品や写真になればなるほど著作権者が訴える可能性は低いでしょう。

また、写真や作品を原型が分からないような少しの加工などを加えて使うという方法も

あります。要するに著作権者本人が分からなければそれはオリジナルなのです。

一からデザインするのはエネルギーの使う作業ですし、これからの時代、一つの作品に

大きなエネルギーを使うというのは大変リスクの大きい選択です。

なぜならインターネットが普及し、あらゆる人がデザインしたものを拡散できる時代に

おいて、一つの作品が注目されるシーンがより少なくなってくるからです。

より多くの作品をだすというのはこれからの新しい戦略の一つでしょう。

既にデザインされた作品をコラージュして一つの作品にするという手法は手軽なうえ、

すでに素晴らしいデザインを使っているので継続して拡散すればそれが一つのアートス

タイルとして認められるでしょう。

体験可能な作品は錆びない。

人に感動を与える作品は、たくさんあるが、体験可能な作品ほど、人に共感をもたらす。

例えば、スノーボーダーは良い映像を撮る。その作品を見る人のほとんどはスノーボードの経験者だ。「練習すれば、自分たちも挑戦することができるし、体験しているからこそ、その凄さが分かる」という体験的な付加価値がある。

擬似的なものでもいいので、体験可能な、連想できる作品は、観る人と、感覚的に繋がることがてきる。

ボクのクリエイティブファイルとは

毎日いろいろなアイディアが浮かぶのですが、抽象的すぎて、形にするのは大変だなぁと考えていました。

しかし、ふと思ったのです。

誰かに具体的にして貰えばいいじゃん。

僕の発想は、基本的に抽象度が高いのですが、毎日色々なアイデアが浮かぶし、これを忘却させていくのはもったいない！

さらには抽象的なアイデアを求めている人はいるのではないか？

そんな思いで初めてみました。

なんでも「金持ちはアイデアを重宝する」とか...ふむふむ、しばらく更新してみようではないか。